提到工業設計，大家的第一反應都是冷色調。

似乎在大多數人的眼里，工業設計就是一堆冷冰冰沒有溫度的機械

但實際上工業設計中也有溫度。

那到底需要什么樣的設計發展才是有溫度的優秀設計呢？

德國著名設計師Dieter Rams提出了十項優秀設計標準，其中三項尤為重要。

好的設計是誠實的

有一位日本工業大師叫劉宗禮，他的設計通常是我們生活中最常見的東西: 公交車站、椅子，甚至是勺子。

柳宗理照片

他走遍了日本各地，了解了當地人民的生活，在民間工藝美術中看到了生活的真諦和人性化的重要性。 在此基礎上，他將生命與人性融為一體。 因此，它也成為日本工業設計的第一人。

他認為“美是有用的，但設計方法不需要進行純粹為美感，功能沒有絕對排在世界首位”。

以他最受歡迎的蝴蝶凳子舉例。

蝴蝶凳

顧名思義，蝴蝶凳看起來像一只翩翩起舞的蝴蝶。

減少了凳子上直線的外觀，幾乎所有的都是曲線。避免直線僵硬，使糞便變得更軟。所述軸將兩個相同的疊層板連接在一起，所述下部用金屬螺釘和桿加固以形成最終穩定的結構。

既能發展經受得起重物，又耐用。同時，經典設計簡潔的造型也賦予了這款凳子不過時的優點。

但如果你認為這就是柳宗理的全部工作，那么你就低估了一個工業大師的力量。

事實上，劉宗力的作品能夠站在第一位，他對作品的“更真實”也是很多設計師無法企及的。

為了給使用者最直觀的體驗，他堅持自己使用最本真也最貼近學生作品的方法——以“手”設計。

柳宗理正在用“手”設計照片

手也是身體最誠實的部分，它對物體的觸摸是最直接和敏感的。

用手感體會、用手感思考、用手感修正。如果手感上有一丁點的不舒服，則要馬上進行修改，即使是修改幾百幾千次。也正是因為這樣，他的設計時間通常要長達一兩年甚至更長。

但大家更加愿意選擇等待柳宗理的作品，因為，誠實的設計，值得等。

這樣的設計，解釋了工業設計的內部溫度。

好的設計需要“少即是多”

說到設計，有一位不得不提到的大師，他就是現代主義建筑大師——密斯·凡德羅。

當他被要求用一句話可以概括我們自己企業成功的原因時，他說：“少即是多”。

1929年，密斯為巴塞羅那世界博覽會德國館設計了巴塞羅那椅子，這是該系列中第一款引起設計愛好者注意的產品。這把椅子借鑒了古埃及折疊凳子和19世紀新古典主義座椅的靈感，并用鍍鉻扁鋼和皮革座椅重新詮釋了它們的曲線和形狀。

通過這樣的方式，設計和坐姿相協調，同時也與Mies特有的極簡風格產生共鳴，該風格在優雅的框架形式上采用了整潔的元素。盡管從最初推出到今天已經過去了將近一個世紀，但多年來，椅子一直在被規模化地生產和翻版，并在家具設計界占據經典地位。

細節的溫度，是最能讓人感到驚喜，也最讓人心動的。

好的設計是盡可能的無設計

有人可能會問，設計就是設計，這句話是不是自相矛盾？

事實上，沒有設計并不意味著沒有設計，這省去了兩個字，“沒有負擔的設計”就是對沒有設計的正確解釋。

這就要求需要我們設計師高深的功力，以人為本，洞察使用者的感知進行系統。

德國建筑師密斯范德羅說：“少就是多。”

負擔越輕，用戶對產品的完美感覺就越強。

德國設計師格里奇（gritsch）的康斯坦丁風格是極簡主義與高品質體驗的結合。

他的作品一向純粹又嚴謹，對于他的作品，人們可以既可以充分感受到自己設計的精妙，又能通過感受到他的作品能夠帶給信息使用者的極度舒適感。

就像康斯坦丁·格里奇的這些椅子一樣，它們看起來很簡單，但與普通椅子大不相同。

座椅不像普通椅子那樣平坦，而是按照人體工程學的弧線制作。 將椅背直接制成圓弧形柱，當椅背由手支撐時，可以減輕腰部的負擔，增加舒適度。

四個椅子腿的長度也隨著汽車座椅的弧度可以有所了解不同，既穩定又美觀自然和諧。

但是君士坦丁·格里奇的簡單性并不是在幾分鐘內實現的，而是通過各種程序實現的。

他的每件作品都經過了千百次的實踐和改善，比如他的ChairOne，就經過了三年時間的錘煉。

也正是我們因為他的極簡設計發展理念和對作品進行追求一種極致的精神，也使得他獲得了國際上存在不少的認可。

即使是極簡設計也有自己的溫度。